Les Aristochats, classique de l’animation, représente à la fois la réussite et l’efficacité des studios Disney. En effet, le film associe tout ce qui caractérise les films d’animation Disney et ce avec succès. Tout d’abord il choisit comme personnages principaux des animaux ; à l’instar de Bambi, Dumbo ou Les 101 Dalmatiens, ici des chats. Animaux qui sont anthropomorphisés : on leur donne la parole, des émotions et parfois même des traits humains. Dans Les Aristochats, ces chats subissent les sévices d’un être humain diabolique (le majordome Edgar) mais sont aidés par leurs congénères animaux qui les aident à retrouver leur maîtresse, le tout rythmé par une musique entraînante. Cette formule à succès des studios a été utilisée auparavant et le sera jusque dans les années 1990.
Le film propose une galerie de personnages hauts en couleurs, dans lequel le physique est souvent représentatif de la personnalité. Ici, ce sont les différentes races de chats qui donnent des informations sur les personnages : le chat siamois d’origine asiatique qui joue du piano avec des baguettes ou Duchesse, la chatte angora qui joue de la harpe…
L’action du film prend place à Paris en 1900 et les studios Disney jouent de l’image artistique de la capitale française. Les chats sont musiciens, peintres, chanteurs. Ils portent des noms d’artistes : Marie, Toulouse et Berlioz sont appelés ainsi en hommage à Maria Callas, Henri de Toulouse-Lautrec et Hector Berlioz.
La musique a une place de choix dans le film. Pas une simple bande-son d’accompagnement, elle fait partie intégrante du film, jouée et chantée par les personnages eux-mêmes. Notons la chanson du générique de début chantée par Maurice Chevalier, figure populaire du music-hall français, dont la voix colle parfaitement à la période dépeinte dans le film. Ce sont même les différents genres musicaux qui permettent de distinguer « socialement » Duchesse et ses chatons de la bande de chats de gouttière : de la musique classique au scat et au jazz.